Интерьер в зеркале живописи Архитектурные фоны в иконе московской школы

Архитектурные фоны в иконе московской школы

109
0

Архитектурные фоны в иконе московской школы «Рождество богоматери» (конец XVII века) переусложнены, орнаментальны и велеречивы, как риторическое плетение словес в современном ей славянском литературном барокко. Но, пожалуй, фонами в прямом смысле их не назовешь — это запутанные в прихотливое узорочье, но все же отчетливо пространственные «нутровые палаты» (как архитектурные фоны икон и росписей именовались в средневековой Руси). Их, как и пейзаж с орнаментами, относили к «доличному письму», которое исполняли особые иконописцы, причем с усложнением и измельчанием композиционных структур иконы в XVII веке процесс подобной специализации усиливался. В итоге это вело к появлению обширного круга мастеров, набивших руку исключительно на письме «нутровых палат», включенных еще в по-средневековому синтетическую картину мироздания.

Рождество богоматери. Конец XVII в. Доска, темпера, левкас Государственная Третьяковская галерея

В данном случае космизм пышной архитектуры, сочетающей в себе черты величественного дворцового жилья и ветхозаветного храма, укоренен и в самой иконографии. В апокрифических легендах о детстве и рождении Марии, а точнее, в их живописных вариантах, торжественной «интерьерной репрезентации» придавалась особая роль. Дворцово-храмовая пышность интерьера свидетельствовала и о богатстве Иоакима, благочестивого купца из Назарета, и — что существеннее для религиозного сознания — овеществляла метафору «Богоматерь-Церковь». «Витиеватые» балюстрады и галереи, ячейками объемлющие Анну и служанок с маленькой Марией, призваны были, таким образом, воплотить символическую картину благолепного и благоустроенного мироздания.

Рождество богоматери. Конец XVII в. Доска, темпера, левкас Государственная Третьяковская галерея Рождество богоматери. Конец XVII в. Доска, темпера, левкас Государственная Третьяковская галерея
Предыдущая статьяАрхитектура изнутри
Следующая статьяСпособы обработки кости