Псевдоготические постройки императорской семьи

Из всех рассматриваемых памятников этого периода, лучше всего сохранились дворцовые интерьеры императорской семьи, над проектами которых трудились крупные мастера того времени — архитекторы, художники и ремесленники. Как следствие этим произведениям характерен цельный и законченный образ. Ранним и одним из самых показательных памятников псевдоготики второй четверти XIX века является летний дворец Коттедж в петергофской Александрии, построенный … Читать далее «Псевдоготические постройки императорской семьи»

Из всех рассматриваемых памятников этого периода, лучше всего сохранились дворцовые интерьеры императорской семьи, над проектами которых трудились крупные мастера того времени — архитекторы, художники и ремесленники. Как следствие этим произведениям характерен цельный и законченный образ.
Ранним и одним из самых показательных памятников псевдоготики второй четверти XIX века является летний дворец Коттедж в петергофской Александрии, построенный для семьи Николая I. Благодаря тому, что здание практически не перестраивалось, мы имеем уникальный пример гармоничного и законченного жилого интерьера этой эпохи.

Читать далее «Псевдоготические постройки императорской семьи»

Внутреннее пространство Коттеджа

Во внутреннем пространстве Коттеджа прослеживается удивительная гармония всех декоративных элементов, предельно насыщающих интерьеры. Они впитали в себя образы наиболее ярких черт эпохи готического средневековья: пламенную веру, служение отечеству и «прекрасной даме», рыцарство, любовь к путешествиям, а также характерные черты архитектуры того времени. Однако в процессе стилизации автор по-разному подходит к тем или иным объектам, отводя … Читать далее «Внутреннее пространство Коттеджа»

Во внутреннем пространстве Коттеджа прослеживается удивительная гармония всех декоративных элементов, предельно насыщающих интерьеры. Они впитали в себя образы наиболее ярких черт эпохи готического средневековья: пламенную веру, служение отечеству и «прекрасной даме», рыцарство, любовь к путешествиям, а также характерные черты архитектуры того времени. Однако в процессе стилизации автор по-разному подходит к тем или иным объектам, отводя готическим мотивам особую знаковую роль.

Читать далее «Внутреннее пространство Коттеджа»

Мотив и образ розы

Мотив и образ розы виртуозно разработан в потолках первого этажа: помещениях Большой приемной, Библиотеки, Большой гостиной, Кабинете, Спальне и Туалетной Александры Федоровны. Прототипами декоративного решения плафонов послужили очертания веерных сводов соборов в Глостере, часовни Кембриджа, своды Капеллы Генриха VII Вестминстерского аббатства в Лондоне, мотивы архитектурной розы готического собора и британские архитектурные постройки псевдоготики.

Мотив и образ розы виртуозно разработан в потолках первого этажа: помещениях Большой приемной, Библиотеки, Большой гостиной, Кабинете, Спальне и Туалетной Александры Федоровны. Прототипами декоративного решения плафонов послужили очертания веерных сводов соборов в Глостере, часовни Кембриджа, своды Капеллы Генриха VII Вестминстерского аббатства в Лондоне, мотивы архитектурной розы готического собора и британские архитектурные постройки псевдоготики.

Читать далее «Мотив и образ розы»

Эффект глубины росписи

Эффект глубины росписи подчеркивает контрастный колорит: изысканное сочетание теплой гаммы. архитектурного рисунка и голубого холодного, фона. Удачно выбран светло-голубой, небесный фон живописи. Иллюзия того, что за архитектурным изображением светится небо, наиболее полно проявляется на площадке третьего этажа, где цвет реального неба в проеме светового фонаря отблесками рассыпается в деталях росписи.

Эффект глубины росписи подчеркивает контрастный колорит: изысканное сочетание теплой гаммы. архитектурного рисунка и голубого холодного, фона. Удачно выбран светло-голубой, небесный фон живописи. Иллюзия того, что за архитектурным изображением светится небо, наиболее полно проявляется на площадке третьего этажа, где цвет реального неба в проеме светового фонаря отблесками рассыпается в деталях росписи.

Читать далее «Эффект глубины росписи»

Декоративно-прикладное насыщение дворца

Помимо стилизованных образов розы в архитектурно-пластическом замысле интерьеров, этот мотив отразился и в декоративно-прикладном насыщении дворца. Одним из шедевров которого является серебряная люстра работы берлинского мастера Й.-Г. Хоссауэра, находящаяся в Большой приемной. Она была подарена императорской чете на празднование серебряной свадьбы в 1842 году. Люстра была изготовлена по рисунку брата императрицы прусского короля Фридриха-Вильгельма IV … Читать далее «Декоративно-прикладное насыщение дворца»

Помимо стилизованных образов розы в архитектурно-пластическом замысле интерьеров, этот мотив отразился и в декоративно-прикладном насыщении дворца. Одним из шедевров которого является серебряная люстра работы берлинского мастера Й.-Г. Хоссауэра, находящаяся в Большой приемной. Она была подарена императорской чете на празднование серебряной свадьбы в 1842 году. Люстра была изготовлена по рисунку брата императрицы прусского короля Фридриха-Вильгельма IV и представляет собой легкую сетчатую корзину, оплетенную вверху листьями и бутонами двадцатипяти роз.

Читать далее «Декоративно-прикладное насыщение дворца»

Лепнина плафонов Коттеджа

Лепнина плафонов Коттеджа подобна наброшенным легким белоснежным кружевам. Она придает интерьерам воздушность и ощущение камерности. Разнообразие рисунка и масштаба, их чередование не дают скучать глазу и придают ощущение живописности во временном восприятии комнат. Мотив пространственного нервюрного веерного свода смело преобразован в самостоятельную декоративную двухмерную композицию плафона, и уже не связан с опорой и стеной. Скорее … Читать далее «Лепнина плафонов Коттеджа»

Лепнина плафонов Коттеджа подобна наброшенным легким белоснежным кружевам. Она придает интерьерам воздушность и ощущение камерности. Разнообразие рисунка и масштаба, их чередование не дают скучать глазу и придают ощущение живописности во временном восприятии комнат. Мотив пространственного нервюрного веерного свода смело преобразован в самостоятельную декоративную двухмерную композицию плафона, и уже не связан с опорой и стеной. Скорее он напоминает готическое окно-розу церковного фасада.

Читать далее «Лепнина плафонов Коттеджа»

Картинное убранство дворца

Программе картинного убранства дворца уделялось большое внимание. Полотна строжайше отбирались из собрания Императорского Эрмитажа и других дворцов, многие были специально заказаны Николаем I для Коттеджа. В подборе сюжетов картин немаловажная роль принадлежала и Жуковскому. Большое количество пейзажей на стенах дворца говорят о почитании природы, бесконечного разнообразия мира и его постоянно меняющегося характера. Для романтизма характерно … Читать далее «Картинное убранство дворца»

Программе картинного убранства дворца уделялось большое внимание. Полотна строжайше отбирались из собрания Императорского Эрмитажа и других дворцов, многие были специально заказаны Николаем I для Коттеджа. В подборе сюжетов картин немаловажная роль принадлежала и Жуковскому. Большое количество пейзажей на стенах дворца говорят о почитании природы, бесконечного разнообразия мира и его постоянно меняющегося характера. Для романтизма характерно придание яркой эмоции пейзажу. Излюбленные состояния природы — это различные стихии, морские штормы, грозы. Поэтому особую популярность приобрели морские, архитектурные и ландшафтные виды, преобразованные эффектами освещения (лунного, вечернего и т.д.) или разными временами года.

Читать далее «Картинное убранство дворца»

Морская тематика в интерьере Коттеджа

Морская тематика в интерьере Коттеджа не ограничивается одним помещением, Морской кабинет — это, пожалуй, апогей данной темы. «Сельский дворец» расположен вблизи моря, большие окна которого как бы пропускают его через себя, оставляя на стенах многочисленные марины. На морских пейзажах Коттеджа кисти И.К. Айвазовского, О.А. Кипренского, С.Ф. Щедрина, М.Н. Воробьева, С. де Влигера и других известных … Читать далее «Морская тематика в интерьере Коттеджа»

Морская тематика в интерьере Коттеджа не ограничивается одним помещением, Морской кабинет — это, пожалуй, апогей данной темы. «Сельский дворец» расположен вблизи моря, большие окна которого как бы пропускают его через себя, оставляя на стенах многочисленные марины. На морских пейзажах Коттеджа кисти И.К. Айвазовского, О.А. Кипренского, С.Ф. Щедрина, М.Н. Воробьева, С. де Влигера и других известных художников изображены многие европейские моря, среди которых особое место занимают Черное, Средиземное, Тирренское и Адриатическое.

Читать далее «Морская тематика в интерьере Коттеджа»

Витражи в жилом интерьере

Витражи в жилом интерьере стали своеобразным символом, знаком готической архитектуры подобно стрельчатой арки. В комнатах Коттеджа витраж художественно осмыслен и преобразован в многочисленные декоративные ширмы, включающие не только готические орнаменты из цветного наборного стекла, но и сюжеты из рыцарской жизни, исполненные в технике росписи по стеклу.

Витражи в жилом интерьере стали своеобразным символом, знаком готической архитектуры подобно стрельчатой арки. В комнатах Коттеджа витраж художественно осмыслен и преобразован в многочисленные декоративные ширмы, включающие не только готические орнаменты из цветного наборного стекла, но и сюжеты из рыцарской жизни, исполненные в технике росписи по стеклу.

Читать далее «Витражи в жилом интерьере»

Белая башня

Если в Коттедже царит женская атмосфера, проникнутая идиллией «сельской жизни» и одухотворенная идеалами и ценностями семьи, то в интерьерах Белой башни нашел отражение мужской мир, мир подвигов, рыцарства и служения отечеству. В описываемое нами время Николаю I особо близка тема крестовых походов, ведущему активную военную политику, направленную против Османской империи в Причерноморье и на Балканах.

Если в Коттедже царит женская атмосфера, проникнутая идиллией «сельской жизни» и одухотворенная идеалами и ценностями семьи, то в интерьерах Белой башни нашел отражение мужской мир, мир подвигов, рыцарства и служения отечеству. В описываемое нами время Николаю I особо близка тема крестовых походов, ведущему активную военную политику, направленную против Османской империи в Причерноморье и на Балканах.

Читать далее «Белая башня»

Помещение Столовой

Помещение Столовой было пристроено позже, в 1840-х годах, архитектором Андреем Ивановичем Штакеншнейдером . Столовая Коттеджа предназначалась для семейных обедов в узком кругу. Помещение Столовой соединяется с основной частью здания эффектной пространственной стрельчатой аркадой и производит впечатление прохладного монастырского дворика-клуатра. В отделке этого интерьера явственно ощущается рука другого автора.

Помещение Столовой было пристроено позже, в 1840-х годах, архитектором Андреем Ивановичем Штакеншнейдером . Столовая Коттеджа предназначалась для семейных обедов в узком кругу. Помещение Столовой соединяется с основной частью здания эффектной пространственной стрельчатой аркадой и производит впечатление прохладного монастырского дворика-клуатра. В отделке этого интерьера явственно ощущается рука другого автора.

Читать далее «Помещение Столовой»

Интерьеры Белой башни

Возвышенный и динамичный образ Гостиной достигнут благодаря использованию развернутого образа средневековья с его идеалами подвигов во имя веры. Именно поэтому так гармонично смотрятся изображения средневековых рыцарей под готическими сводами, под сенью которых воинов благословляли на борьбу за освобождение Иерусалима. Сосредоточение основного декора в верхнем пространстве интерьера позволяет возвысить почитаемые идеалы и дать возможность зрителю почувствовать … Читать далее «Интерьеры Белой башни»

Возвышенный и динамичный образ Гостиной достигнут благодаря использованию развернутого образа средневековья с его идеалами подвигов во имя веры. Именно поэтому так гармонично смотрятся изображения средневековых рыцарей под готическими сводами, под сенью которых воинов благословляли на борьбу за освобождение Иерусалима. Сосредоточение основного декора в верхнем пространстве интерьера позволяет возвысить почитаемые идеалы и дать возможность зрителю почувствовать себя полноправным участником исторических событий.

Читать далее «Интерьеры Белой башни»

Интерьеры Зимнего дворца

Готические мотивы были принесены и в интерьеры Зимнего дворца при восстановлении после пожара 1837 года. На месте Кавалергардского зала, выходящего окнами на Дворцовую площадь Александр Павлович Брюллов создает мемориальный Александровский зал . Мысль о создании памятного зала на этом месте возникла еще в начале 1830-х годов. В 1834 году Брюлловым был составлен ряд проектных чертежей, … Читать далее «Интерьеры Зимнего дворца»

Готические мотивы были принесены и в интерьеры Зимнего дворца при восстановлении после пожара 1837 года. На месте Кавалергардского зала, выходящего окнами на Дворцовую площадь Александр Павлович Брюллов создает мемориальный Александровский зал . Мысль о создании памятного зала на этом месте возникла еще в начале 1830-х годов. В 1834 году Брюлловым был составлен ряд проектных чертежей, однако при восстановлении дворца отделка зала была осуществлена по новому проекту. Особый торжественный и возвышенный характер зала достигнут синтезом совершенно противоположных художественных тенденций — готической конструктивной системы и военного декора времени Александра I. Архитектор увеличивает площадь зала и его высоту до двусветного, вводит в пространство ритм пилястр, обработанных пучками колонн, переходящих, в свою очередь, в своеобразные веерные своды. Центральная часть перекрытия между сводами состоит из пологих куполов, отделанных лепниной под чешую. Замыкающие боковые части имеют цилиндрический свод.

Читать далее «Интерьеры Зимнего дворца»

Дом князей Барятинских в Петербурге

В 1830-х годах в доме князей Барятинских в Петербурге был отделан «готический» кабинет, изображение которого сохранилось на акварели И. Сотира . Основным архитектурно-художественным акцентом этого помещения выступал ажурный свод с богатой готической орнаментацией, занимающий чуть меньше половины пространства комнаты. Активную декоративную роль играли высокие окна, в сложно разработанные переплеты которых были вставлены цветные витражи. Общему … Читать далее «Дом князей Барятинских в Петербурге»

В 1830-х годах в доме князей Барятинских в Петербурге был отделан «готический» кабинет, изображение которого сохранилось на акварели И. Сотира . Основным архитектурно-художественным акцентом этого помещения выступал ажурный свод с богатой готической орнаментацией, занимающий чуть меньше половины пространства комнаты. Активную декоративную роль играли высокие окна, в сложно разработанные переплеты которых были вставлены цветные витражи. Общему замыслу кабинета характерна некоторая дробность и измельченность. Помещение несколько перегружено разнообразной средневековой орнаментацией: ажурной резьбой сгруппированной мебели, рисунком дверных полотен, изящными светильниками, активным «готическим» орнаментом ковра, мелким теснением обоев и т.д. И вместе с тем архитектору удалось добиться удивительного ощущения одухотворенности и ажурности готики.

Читать далее «Дом князей Барятинских в Петербурге»

Готические мотивы в жилых интерьерах привилегированных слоев общества и буржуазии

Интерьеры, созданные для дворянства и других привилегированных слоев общества отличались не меньшим размахом, чем императорские. Одним из наиболее ранних интерьеров Петербурга является столовая графа С.С. Потоцкого, упоминание о которой встречается в знаменитой цитате из письма Ф. Брюллова «… теперь граф Потоцкий уже сделал столовую готическую и все мебели…». Как обер-церемониймейстер двора граф Потоцкий уделял значительное … Читать далее «Готические мотивы в жилых интерьерах привилегированных слоев общества и буржуазии»

Интерьеры, созданные для дворянства и других привилегированных слоев общества отличались не меньшим размахом, чем императорские. Одним из наиболее ранних интерьеров Петербурга является столовая графа С.С. Потоцкого, упоминание о которой встречается в знаменитой цитате из письма Ф. Брюллова «… теперь граф Потоцкий уже сделал столовую готическую и все мебели…».
Как обер-церемониймейстер двора граф Потоцкий уделял значительное внимание великолепному убранству интерьеров дворца, в котором часто устраивались пышные балы и вечера, а изысканные обеды соперничали с императорскими. Граф пользовался особым расположением государя, который часто бывал на его обедах вместе с супругой, поэтому ни одна модная тенденция того времени не оставалась без внимания хозяина.

Читать далее «Готические мотивы в жилых интерьерах привилегированных слоев общества и буржуазии»

Графика в интерьере

Даже маленький ребенок без навыков чтения оценит красоту аккуратно написанных букв. Символы образуют слова, которые передают наши настроения и ощущения. Композиции из слов задают тональность бытия. Слова — это идеальный графический образ. Имея богатое внутреннее содержание, они обладают внешней красотой, выраженной в тонких штрихах и стройных линиях.

Даже маленький ребенок без навыков чтения оценит красоту аккуратно написанных букв. Символы образуют слова, которые передают наши настроения и ощущения. Композиции из слов задают тональность бытия.

Слова — это идеальный графический образ. Имея богатое внутреннее содержание, они обладают внешней красотой, выраженной в тонких штрихах и стройных линиях. Читать далее «Графика в интерьере»

Особенности максималистических интерьеров

Максимализм предполагает обилие оттенков, мебели, декоративных элементов. При этом все детали подбираются тщательно и со вкусом. Прежде чем вы решитесь выполнить интерьер именно в этом стиле, хорошо подумайте, не покажется ли вам такое оформление слишком раздражающим и давящим. Если таких сомнений нет, все равно стоит прибегнуть к помощи профессионального дизайнера. Он поможет сделать интерьер по-настоящему … Читать далее «Особенности максималистических интерьеров»

Максимализм предполагает обилие оттенков, мебели, декоративных элементов. При этом все детали подбираются тщательно и со вкусом. Прежде чем вы решитесь выполнить интерьер именно в этом стиле, хорошо подумайте, не покажется ли вам такое оформление слишком раздражающим и давящим. Если таких сомнений нет, все равно стоит прибегнуть к помощи профессионального дизайнера. Он поможет сделать интерьер по-настоящему выразительным и нескучным.

Читать далее «Особенности максималистических интерьеров»

Архитектурные фоны в иконе московской школы

Архитектурные фоны в иконе московской школы «Рождество богоматери» (конец XVII века) переусложнены, орнаментальны и велеречивы, как риторическое плетение словес в современном ей славянском литературном барокко. Но, пожалуй, фонами в прямом смысле их не назовешь — это запутанные в прихотливое узорочье, но все же отчетливо пространственные «нутровые палаты» (как архитектурные фоны икон и росписей именовались в … Читать далее «Архитектурные фоны в иконе московской школы»

Архитектурные фоны в иконе московской школы «Рождество богоматери» (конец XVII века) переусложнены, орнаментальны и велеречивы, как риторическое плетение словес в современном ей славянском литературном барокко. Но, пожалуй, фонами в прямом смысле их не назовешь — это запутанные в прихотливое узорочье, но все же отчетливо пространственные «нутровые палаты» (как архитектурные фоны икон и росписей именовались в средневековой Руси). Их, как и пейзаж с орнаментами, относили к «доличному письму», которое исполняли особые иконописцы, причем с усложнением и измельчанием композиционных структур иконы в XVII веке процесс подобной специализации усиливался. В итоге это вело к появлению обширного круга мастеров, набивших руку исключительно на письме «нутровых палат», включенных еще в по-средневековому синтетическую картину мироздания.

Читать далее «Архитектурные фоны в иконе московской школы»

Архитектура изнутри

Архитектура, изнутри, по законам обратного пространственного построения, выходящая к зрителю, по сути отождествлена здесь с природой в состоянии высшего, «райского» цветения (хорошо известны и на западе, и на востоке Европы средневековые изображения, где преддверие рая носит облик сада, «заключенного вертограда», а эмпиреи обозначены чисто архитектурно, в виде роскошного дворца). Ранний интерьер в этой московской иконе, … Читать далее «Архитектура изнутри»

Архитектура, изнутри, по законам обратного пространственного построения, выходящая к зрителю, по сути отождествлена здесь с природой в состоянии высшего, «райского» цветения (хорошо известны и на западе, и на востоке Европы средневековые изображения, где преддверие рая носит облик сада, «заключенного вертограда», а эмпиреи обозначены чисто архитектурно, в виде роскошного дворца). Ранний интерьер в этой московской иконе, следовательно, космологичностью своей нисколько не изолирован от природы — напротив, он господствует в композиции как пространственный абсолют, знаменующий для мифологического сознания средневековья высшее природное совершенство и гармонию.

Читать далее «Архитектура изнутри»

Знаменательная метаморфоза

Собственно, на наших глазах в этой иконе-картине свершается знаменательная метаморфоза: зрителю более не предстает мифическое иконное пространство, круглящееся как гигантский апокалиптический свиток,- ему является как бы убегающее вдаль эхо его собственной жизненной среды, продолжение его собственного мира. Этот своего рода «интерьер культуры», дающий иллюзорно-реальное отражение архитектурной среды эпохи, может быть созерцаем внерелигиозно, позволяет любоваться им … Читать далее «Знаменательная метаморфоза»

Собственно, на наших глазах в этой иконе-картине свершается знаменательная метаморфоза: зрителю более не предстает мифическое иконное пространство, круглящееся как гигантский апокалиптический свиток,- ему является как бы убегающее вдаль эхо его собственной жизненной среды, продолжение его собственного мира. Этот своего рода «интерьер культуры», дающий иллюзорно-реальное отражение архитектурной среды эпохи, может быть созерцаем внерелигиозно, позволяет любоваться им как зеркалом, дублирующим натуру. Поэтому новый интерьер, порожденный новым русским искусством XVIII века-эпохи, которая во многом исполнила в культуре России функции Возрождения, немыслим без конкретно воспринимающего его человека.

Читать далее «Знаменательная метаморфоза»

А. А. Безбородко, флигель-адъютант Екатерины II

«Светлейший» А. А. Безбородко, флигель-адъютант Екатерины II, полтора десятилетия державший в своих руках бразды российской внешней политики, был, как Известно, не только могущественным патроном, но и близким другом Львова. И на интерьере, решенном в игривых переливах лиловых и блекло-зеленых тонов, лежит оттенок дружеской задушевности, сентименталистской «естественности чувств».

«Светлейший» А. А. Безбородко, флигель-адъютант Екатерины II, полтора десятилетия державший в своих руках бразды российской внешней политики, был, как Известно, не только могущественным патроном, но и близким другом Львова. И на интерьере, решенном в игривых переливах лиловых и блекло-зеленых тонов, лежит оттенок дружеской задушевности, сентименталистской «естественности чувств».

Читать далее «А. А. Безбородко, флигель-адъютант Екатерины II»

Интерьер как самоценный вид «перспективного письма»

Интерьер как самоценный вид «перспективного письма» получает в первой половине XIX века широкое развитие в живописи художников круга М. Н. Воробьева, в основе которой лежат четкость и наглядная пространственность архитектурно-линейного чертежа. Обладая высокой ценностью художественного документа, составив целую главу в истории русского архитектурного пейзажа, интерьеры круга Воробьева, однако же, в несравнимо меньшей степени, нежели интерьеры … Читать далее «Интерьер как самоценный вид «перспективного письма»»

Интерьер как самоценный вид «перспективного письма» получает в первой половине XIX века широкое развитие в живописи художников круга М. Н. Воробьева, в основе которой лежат четкость и наглядная пространственность архитектурно-линейного чертежа. Обладая высокой ценностью художественного документа, составив целую главу в истории русского архитектурного пейзажа, интерьеры круга Воробьева, однако же, в несравнимо меньшей степени, нежели интерьеры венециановцев, выражают поэтический смысл жанра, его глубинную историко-культурную природу.
Поэтому наследие А. Г. Венецианова и его учеников становится тут преимущественной темой разговора (необходимо, однако же, отметить, что ниже, говоря о «венециановской поре» интерьера мы допускаем методологическую условность. Интерьеры и непосредственных учеников Венецианова, и их подражателей, и просто современников трактуются нами совокупно, поскольку немало общих художественных ориентиров объединяет эти произведения).

Читать далее «Интерьер как самоценный вид «перспективного письма»»

Русские позднепросветительские образы частных комнат

Русские позднепросветительские образы частных комнат как желанных и вольных «приютов спокойствия, трудов и вдохновенья» (если перефразировать слова Пушкина) придали жилой среде настроение более просветленной, более идилличной созерцательности. Их обитатели, окруженные ритмичными декоративными гармониями «малого ампира», гораздо спокойнее и увереннее в себе, чем голландские бюргеры XVII века, вовлеченные в жанровой живописи в целые драмы и комедии … Читать далее «Русские позднепросветительские образы частных комнат»

Русские позднепросветительские образы частных комнат как желанных и вольных «приютов спокойствия, трудов и вдохновенья» (если перефразировать слова Пушкина) придали жилой среде настроение более просветленной, более идилличной созерцательности. Их обитатели, окруженные ритмичными декоративными гармониями «малого ампира», гораздо спокойнее и увереннее в себе, чем голландские бюргеры XVII века, вовлеченные в жанровой живописи в целые драмы и комедии со сложным эмблематическим подтекстом. Но благородная простота венециановских комнатных жанров, казалось бы, говорящая только сама за себя, не лишает их поэтику этой значительной культурной преемственности.

Читать далее «Русские позднепросветительские образы частных комнат»

Вещи, наполняющие «комнатные жанры» венециановцев

Но что же, если не личностные атрибуты и нюансы, вносит поэзию в эти молчаливые анфилады? Это тонкая аранжировка пространства, воспитанная черновыми перспективными штудиями. Пространство, собственно, выступает здесь в роли главной стихии, к лирическому переживанию которой готовят нас десятки мелких мотивов, десятки тактичных, как ритмические цезуры в стихотворной строке, акцентов. Это словно рифмующие друг друга уходящим … Читать далее «Вещи, наполняющие «комнатные жанры» венециановцев»

Но что же, если не личностные атрибуты и нюансы, вносит поэзию в эти молчаливые анфилады? Это тонкая аранжировка пространства, воспитанная черновыми перспективными штудиями. Пространство, собственно, выступает здесь в роли главной стихии, к лирическому переживанию которой готовят нас десятки мелких мотивов, десятки тактичных, как ритмические цезуры в стихотворной строке, акцентов.
Это словно рифмующие друг друга уходящим вдаль эхом прямоугольники дверей, зеркал, картин и гравюр. Сами «картины в картине»,- фамильные портреты, всевозможные «теньеры», «вандики» и «мурильо», которым световые блики порою придают смутное подобие живых персонажей, украдкой подглядывающих за обитателями комнат.

Читать далее «Вещи, наполняющие «комнатные жанры» венециановцев»